筑巢人

主演导演：沈可尚语言：汉语普通话地区:台湾编剧：类型：纪录片上映时间：2012-10-22(台湾) 别名：ARollingStone用户标签：纪录片,台湾,沈可尚,紀錄片,台灣,2012,2010s,台湾电影片长：53分钟imdb编号：tt4085780无法沟通的父子在一个单亲的巢里相依为命。父亲是儿子唯一的朋友和经济支柱，并努力让他和这个世界产生连结。父亲永远陪伴着儿子，尽管两人总是彼此噤默。两人一起捡满屋子的宝特瓶，一起画几百张重复的蜂窝，一起折几千张色纸搭成的巨塔，一起捡贝壳、抓蜗牛、吃饭睡觉。他们是彼此的唯一，少了谁，就不完整。第15届台北电影节台北电影奖百万首奖 第15届台北电影节台北电影奖最佳纪录片沈可尚 第15届台北电影节台北电影奖最佳剪辑奖黄冠钧筑巢人电影网友评论：父亲照料自闭的儿子的故事。儿子会画画，喜欢蜜蜂和寄居蟹这些筑巢的动物。全片几乎是冰冷而压抑的，冷色调，堆积了过多东西的家看起来压抑极了，父亲只有在出差做导游的时候才笑过，与儿子相处即便挤出笑脸也可能毫无缘由被吼。无尽头的艰难生活。vimeo上有全片，标记private但不知为什么可以观看。更喜欢预告片，大概因为配乐整个节奏和冲击力都较好。而本片稍有点沉闷，但至少它是我认定的纪录片，我的意思是它是有电影手法的，有剪接技巧的，有拍摄角度和想法的，不是像有些纪录片也许有个好题材但拍摄完全是个人dv的感觉很没有质感。儿子总是很演义的说话让我笑了，父亲的沉重与想要脱离引发共鸣不熟悉影史的觀眾顯然會非常錯亂：這究竟是記錄片還是劇情片？陳立夫父子的真人真事在刻意戲劇化的的剪接下成了另一個薛理西斯，精密計算鏡位造就的繁複構圖更超脫大眾對記錄片素材往往粗糙的印象太多。有人批評沈可尚對技巧的自溺淹沒了記錄本質，但大小獎項的肯定顯示這種自溺仍是藝術上的政治正確。关于自闭症题材的影片看太多，即使是院线也可以看得到《一念无明》《黄金花》这样的作品。导演也说已经分不清自己拍的是剧情片还是纪录片，但是对于画面的设计和铺陈都看得出用心。立夫不善交流但爱蜂、在关于户外的事情上兴趣和天赋都显得斐然，父何不是其筑巢之人。沈可尚导演映后对答真诚有趣。画面和声音的搭配很棒哩。最喜欢父亲游泳和末尾片段。灿烂阳光下水波起伏流转。乐声温柔。父亲在水中无声潜游。末尾上山。是一下一滴的钢琴。陈立夫喊叫处理成回声。父亲在前面山路上回过。走在山路上。一直走。机位在背后。镜头慢慢黑掉。【有时候一刀给他。一了百了。】这里背景乐依旧温柔。陈立夫就像是那个悄悄兀自在人群脚底下黑暗中旋转发声的彩色玩具球，和每个自闭症孩子一样有自己的热爱和偏执，对圆形图案，对蜜蜂，对球类游戏，都是如此。在他的巢里，他不为人知的痛苦。在他巢的外壳，父亲也在一边对抗着，生活的困惑和虚空，同他相处，予他关怀。叙事、剪辑和氛围营造能力都上佳的一部纪录片。温情的叙事脉络之中，却是步步惊心的危机感与永远挥之不去的绝望和黯淡。结尾之时的长镜头，寓意丰富，情绪到位，非常抓人。整体的表达，让观众对父子俩的命运感同身受。今天下午台湾纪录片展映的三部片子中的最佳。结尾处立夫对儿子产生了无望是全片最深情也最真实的一面。一把刀，一了百了。一语道破所有问题家庭的心声。亲人言语之间伤害是威力无比的。儿子绘画的天分，和人际交往时的障碍。人生的天平永远在左右摇摆，哪里有什么是非。活着就是一切。歌德学院。四次背景音乐进入，声音先入，并且带入戏剧冲突（带戏出场）；空间表现观看距离，为了情感上的平衡：环境交代，（保龄球场景）三个镜头，两个人物在画面中的关系，父亲看报，儿子走动，（家中）利用柱子；采访作为切割，节奏点。由于导演自己不愿展现一些冲突的场面，导致纪录片的结构和节奏并有没有架建构起来。但是不得不说人物的绘画天赋，对线条和形状的超乎常人的精准把握，在他自闭的世界里充满了艺术的光芒，虽然导演关注的是家庭关系。同理心。。。越来越觉得是个伪命题，就像牛顿体系只是爱因斯坦体系在级低速状态下的特殊情况一样，复杂的人类心理中可以作为公约数的部分其实很有限，比我们通常想象的少得多。通常语境中的同理心已经被滥用了。自闭者及其父亲。话语似乎锁定在家庭关系内部，又要上升到社会问题。立夫天才的一面似乎被忽略了。影片本身升华在了戏外导演解释父亲的“一刀捅死一了百了”是一种深沉的爱。观众提问家长心理干预。