大师哈罗德与男孩

与不少诺贝尔奖获得者一样，品特也是犹太后裔。他于1930年出生，儿时在伦敦东区的一个工人聚居区里度过，周围充满了肥皂厂散发出的难闻气味。幼时的经历、排犹思潮以及二战，让他对危机四伏环境下的人际关系有着独特的体验。 大师哈罗德与男孩电影网友评论：海默的脸上降落着天使的柔光，身体被塞满了魔鬼的火焰。这压迫下的他泪水淋漓、眉眼模糊时，我的心为他悲伤地皱成一团。少年又愤怒、又脆弱，惊惶地像只迷失在野地的小鹿，本可以只被纯洁的溪水灌溉他的喉咙；舞者多从容、仍笨拙，但一片真心让他变为张开羽翼的大鸟，艰难地用体温触碰鹿。但这真伤人1.种族歧视2.小男孩爱自己父亲，又为父亲是残疾人感到丢脸，无法对自己的父亲发脾气，只好向店里的黑人雇工发脾气（蛮符合自己的发气原因）3.小男孩在正常情况下却出现父亲坐在自己面前的幻觉是什么意思4.每个人都在舞池里正常跳舞是一种理想生活，但在现实生活的舞池里人们时常撞倒非常理解男孩的心情，我们总有那些懦夫的时刻：用他人的过错惩罚自己，当承受不住时便摧毁自己的信念，也摧毁他人的信念，自寻伤害并伤害那些可以被自己伤害的人。明明不愿如此，却从这种一意孤行的自虐中寻求悲壮的快感。还好他只是男孩，还好Sam理解了他的懦弱，并引导他走出。难忘片尾那段未完成的舞蹈，那段风雨中贯穿人生的骑行。影片对哈罗德角色的塑造，以及角色身上那份青年人的苦闷，迷惘表达得十分出色。演员的情绪把握能力也为这部片子增色不少。最重要的是，我们可以在其中窥探到南非当时的社会环境，感受到成长的得失，感受到忠言的可贵。帅帅帅！整个电影剧本的场景非常少，平铺直述掺杂回忆交代补充情节。演员的台词非常多，大部分是hally和sam两人的对话。围绕着童年醉酒的父亲，风筝。长大后hally受不了残疾酗酒的父亲而对sam大加抱怨和伤害，心狠酸。大家都应该好好感受舞和美好的事物。小孩挺分裂的，倒也符合masterHaroldandtheboys这个名字的。Hally本身就是个boy，但是那份自卑让他变成master来寻求快感。可是boys这个复数不大理解。这部电影的闪回部分有些觉得怪怪的。ps.又一部低成本电影最后结尾的茶餐厅门口的告示牌上也写着WhitesOnly，但对Sam和Willie来说，茶餐厅却是那时他们唯一可以忽略这块牌意义的地方。不仅仅是主仆雇佣关系，而且还有在这漫长接触和交往中所建立起来的深情厚意。敬佩Sam的大度和宽容。其实是哈罗德主人与男孩……因为课上学了这个play所以特地来看的感觉Highmore比以前那个版本的孩子演得好多了（Freddie可是我的第一初恋啊啊）……良心话。。现在感觉越来越可怜Hally了。。我一不小心看了一个全英没中文字幕的版本学艺不精马马虎虎顺下来了没觉得是个喜剧不知道为啥B站挂喜剧名BoetSam是个好老师很佩服这种一共五个演员两个人对话一个人插画就能拍80分钟的电影对于我来说有点枯燥，而且看的时候真来气，种族歧视这个能不能彻底消失啊!评论一个人是看这个人是怎么为人的，而不是看肤色！黑人有的是有文化有素质又心地善良的，白人也照样有很多白人垃圾黄皮来看白皮对黑皮的歧视其实有点奇怪因为夹在中间是完完全全的局外人包括到今天亚裔在白人社会里仍然是奇怪不过一堆苹果里几颗梨总是不一样/master翻译成大师什么鬼傻的吗要表达的东西感觉很多又有点沉重男主角一方面又要面对学校的欺负一方面又要对付自己的父亲明明憎恨父亲憎恨的要死还要在那里死要面子活受罪感觉小小年纪承受许多啊活得很压抑